MARCO PALMIERI X CONTEMPORALIS
À l’occasion du traditionnel Pandoro & Panettone, CONTEMPORALIS a présenté le travail de Marco Palmieri à travers une sélection d’œuvres exposées de décembre 2025 à mars 2026. Un moment convivial, en présence de l’artiste, qui a marqué l’inauguration de la présentation. À cette occasion ont également été dégustés des panettoni spéciaux, présentés dans une boîte en métal d’auteur – Édition Limitée 2025, décorée selon un motif imaginé et réalisé par Marco Palmieri lui-même.
Dans son travail, Palmieri mène une enquête sur l’espace, exploré dans toutes ses facettes à travers différentes séries d’œuvres. Chaque série développe une idée spatiale qui se transforme par une mutation continue de ses éléments constitutifs. L’usage de la couleur possède une force et une signification équivalentes dans sa recherche : elle permet de souligner les variations de chaque élément en tant que porteur d’un sens précis. La sérialité, enfin, permet de déployer ces variations dans le temps, comme dans le déroulement d’un texte. Les thèmes reviennent de manière cyclique et le temps devient une composante essentielle de l’expérience artistique.
Palmieri met ainsi en pratique une opération presque prosaïque de mise à nu de la scène : en dépouillant l’environnement de tout filtre ou ornement, il cherche à vérifier si le germe de ce qui demeure possède encore une signification accomplie. L’utilisation de l’aquarelle, technique hors du temps, transporte l’œuvre dans une dimension de présent continu.
Architecte et artiste, Marco Palmieri (Naples, 1969) vit et travaille à Milan. Dernier assistant d’Ettore Sottsass, il développe une recherche personnelle qui s’étend de la photographie à l’aquarelle, marquée par un signe reconnaissable où se rencontrent sensibilité chromatique et rigueur formelle. En 2008, il inaugure sa première exposition d’aquarelles à la Galleria Antonia Jannone de Milan. Suivent plusieurs expositions personnelles : à Paris, à la Galerie du Jour d’agnès b., à Naples, au Castel dell’Ovo, à Miami, à Art Basel, dans la Collectors Lounge de Sanlorenzo Yacht. Il participe également à de nombreuses expositions collectives, entre autres à : la Galleria Nazionale d’Arte Moderna e Contemporanea de Rome, la Triennale de Milan, le PAN – Palazzo delle Arti de Naples, Villa Belgiojoso à Merate (LC), la Galleria Studio La Città de Vérone, ainsi que dans d’autres institutions. Depuis 2022, son travail est également représenté par Paola Sosio Contemporary Art. Parmi ceux qui ont écrit sur son œuvre figurent Giacinto Di Pietrantonio, Elena Pontiggia, Antonio Calbi et André Magnin, qui reconnaissent dans sa recherche une méditation sur l’espace comme condition d’être et lieu de l’esprit, où mesure, perception et couleur se fondent dans un équilibre silencieux.